[인사이트코리아=강민경 기자] “나는 너희들의 장래와 운명을 책임지지 않는다.” 부모는 결정권자가 아니다. 부모가 자식을 위한다고 자녀를 대신해서 결정해서는 안 된다. 그 결정은 자신을 위한 결정이지 자녀를 위한 결정이 아니다. 부모는 자녀의 성향과 능력을 고려해 장래에 대한 여러 가지 길을 보여 주고, 아이들이 선택하는 미래를 가급적 정확하게 투사하여 주어야 한다. 그러기 위해서 부모는 자신의 경험과 지식을 풍부하게 가꾸어야 한다. -본문 중에서-2018년 10월 15일 프랑스를 방문한 문재인 대통령을 위해 마련된 엘리제궁 국빈만

‘명상-푸른 이상향의 이미지(Meditation-THE BLUE)’연작의 여류중견 서경자 화가를 경기도 성남시 분당구 탄천(炭川)이 내려다보이는 조용한 카페서 만났다. 나지막이 경쾌하게 흘러가는 물결 위로 한 여름 버드나무 가지들이 수면에 재미난 장난을 걸 듯 하늘거렸다. 화면은 작가의 성품처럼 특유의 절제되고 풍부한 순수감성을 실은 화법이 숭고한 생명의 하모니로 펼쳐진다. 그는 “복잡하고 거추장스러운 군더더기를 배제하고 꾸미지 않는 느낌을 표현하고자 했다”라고 했다. 이어 “나의 작업은 맑고 투명한 느낌을 표현해 내기위해 수 없이

“의지할 곳은 언제나 잎사귀 하나 벌레의 노숙よるべをいつ一葉に虫の旅寝して”물 흐르듯 바람 지나듯하면 아픔은 없으리. 가지를 떠난 나뭇잎은 새 이름을 얻고 놓아 준 가지사이 달빛이 둥지를 트네. 강물에 흘러가고 바람에 휘날리는 저 마른 잎 하나가 폭풍우와 당당히 맞서 싸우며 성하(盛夏)의 뜨거운 태양을 품었던 시절을 알아주는 자(者) 누구신가. 놓아줌으로 만남을 기약하고 묻지 않으니 구분이 없어라. 첼리스트 미샤 마이스키(Mischa Maisky)가 연주한 슈

“자개는 조금만 부주의 하면 잘 부러진다. 매우 조심스럽게 다루어야 하는 만큼 예민한 작업일 수밖에 없는데 그래서 평정심의 유지가 절대적으로 요구된다. 그런 면에서는 수양(修養)의 화법이기도하다. 하나하나 자르고 붙이는 기본적인 것부터 다른 많은 노동의 품이 들어가는데 특히 끈기 있는 장인정신의 사명감이 동반되어야 결실을 얻을 수 있다.”경기도 포천시 대진대학교 미술학부 교수로 재직하고 있는 정현숙 작가(서양화가 정현숙,크리스털&자개 단색추상화가,Dansaek abstract art of crystal and Mother of Pe

“생태계의 자기 조직의 역동성은 근본적으로 인간 유기체에 있어서도 같다는 것을 통찰함으로써 자연의 지혜에 대한 존경은 더욱 깊어지는 것이다. 이것은 우리의 자연환경이 살아 있을 뿐 아니라 배려하는 마음을 가졌다는 것을 우리로 하여금 깨닫지 않을 수 없게 한다.”냇물이 강가 어느 뭍에서 쏟아지는 햇살을 껴안으며 잠시 쉬어가노라. 무어라 시원(始原)에 관한 경쾌하고도 깊은 대화를 나누듯 수면은 아찔한 홀림의 에메랄드 빛깔과 약간

[인사이트코리아=노철중 기자] 영화 이 개봉과 동시에 박스오피스 정상을 차지했다.영화진흥위원회 통합전산망에 따르면 은 2일 전국 1943개 상영관에서 1만316회 상영해 67만4698명을 모으며 흥행성적 1위를 기록했다. 누적 관객은 72만7246명. 실시간 예매율 77.4%(3일 오전 9시 기준)를 기록 중이다.2017년 개봉해 725만8678명의 관객을 동원한 전편 ‘홈커밍’을 연출한 존 왓츠 감독이 다시 메가폰을 잡았다. ‘엔드게임’ 이후 변화된 일상에서 벗어나 학교 친구들

“집에 있던 아이들은 이웃과 만나면서 비로써 시민이 된다. 시민이 광장에 모일 수 있을 때 민주주의가 시작 된다. 우리 마을에서 진정한 시민을 양육하고 우리의 도시에서 참다운 민주주의의 꽃을 피우기 위해서는 주택의 형식과 마을의 구성과 도시의 체계가 변화해야 한다. ‘당신의 집’은 머물러 살고 싶은 ‘우리의 도시’를 원한다.”어디선가 본 듯한, 있을 것 같은 도시이미지다. 생경한 것은 아니지만 그렇다고 현실에 있는 익숙한 풍경도 아니다. 전 세계의 도시를 수집하여 새롭게 탄생시

“오로지 작업실에 꼬박 들어앉아 매달린 것이 이제 10년 됐다. 스스로 용케도 잘 버텼다는 생각이 절로 든다. 힘에 버거울 때마다 스스로에게 주문처럼 되뇌었다. ‘나는 바나나 씨앗이다. 척박한 곳에 가면 아무런 열매를 맺지 못할 수도 있지만 나는, 달고 큰 맛있는 바나나를 주렁주렁 맺고 살아가고 싶다!’라고.”아이들이 무럭무럭 자라듯 나뭇잎들이 하루가 다르게 도심의 풍경을 바꾸었다. 서울명동 조용한 카페서 ‘도시의 생활’ 연작, 미술인 추영호 작가를 만났다.“밤을 꼬박 새고 아침을 맞을 때가 허다하다. 그런 생활을 오래하다 보니 성

“판화가 가지고 있는 매력과 회화적 요소의 융합, 끌 말러라이(Kkeul Malerei)기법의 아이디어를 처음 착상했을 때 나는 흥분의 도가니에 빠져들었다. 작업으로 실행하면서 방법에 익숙하지 못해 한동안은 실수의 연속이었다.” 독일 쾰른에서 끌 말러라이기법을 개발한 한영준 작가와 이메일 인터뷰 했다.그는 “아크릴물감이 어느 정도로 굳어야 되고 얼마나 두껍게 올려 져야하는지 등의 시행착오 속에서 칼날이 캔버스를 찢고 나오는 경험을 수없이 했다”고 돌아보았다. 한영준 작가는 1994년 독일로 유학, 빌덴덴 퀸스테아카데미(Akademi

“못을 넘어, 골짜기를 넘어, 산을, 숲을, 구름을, 바다를 넘어, 태양을 지나, 에테르를 지나, 별 박힌 천구(天球)의 경계를 지나, 내 정신아, 너는 날렵하게 움직여, 물결 속에서 넋을 잃는 수영선수처럼, 형언할 수 없고 씩씩한 기쁨에 겨워 그윽한 무한대를 쾌활하게 누빈다.‥생각이 종달새처럼, 하늘을 향해 아침마다 자유 비상을 하는 자,―삶 위로 날며, 꽃들과 말없는 것들의 말을 애쓰지 않고 알아듣는 자 복되도다!”

“전원의 집과 주변 환경이 좋아서 만족하지요. 자연에 위로받고 영감을 얻으면 일상은 지루하지 않아요.” 남한강변에 거주하는 여류중견 장지원 작가의 집을 방문했다. 흐르는 강물과 숲의 나무들에선 봄기운이 완연했다.30여년 천착해 온 ‘숨겨진 차원’연작에 대한 소회를 물어 보았다. “보이는 세계와 보이지 않는 세계로 들어가는 환상과 동경의 내면회화입니다. 청아함을 추구하고 내 방식대로 항상 더 잘해야지 하는 연습을 한다고 할까요. 수십 년 하다보면 능숙하게 되는데 직업인 동시에 행복한 놀이지요.”장지원 작가(장지원 화백,Chang Ch

“이 바람에는 미지의 것들과 황금과 모험, 그리고 피라미드를 찾아 떠났던 사람들의 꿈과 땀 냄새가 배어 있었다. 산티아고는 어디로든 갈 수 있는 바람의 자유가 부러웠다. 그러다 문득 깨달았다. 자신 역시 그렇게 할 수 있으리라는 사실을. 떠나지 못하게 그를 막을 것은 아무것도 없었다. 그 자신 말고는.”노곤한 저녁 바람에 물결무늬가 새겨진 실크스카프가 나풀거렸다. 연분홍리본처럼 청순한 그리움이 강물에 아른거리고 피아니스트 루빈스타인(Artur Rubinstein) 연주,

“정신이나 기운은 하나로 귀착된다. 그것의 순수뼈대만 요약해서 만든 것이 나의 작품이다. 세상의 모든 수식을 들어낸 근본적인 형태 그것이 내면이자 보이지 않는 안의 기운이다. 포장되지 않은 원초적 자연에 있는 상태 그대로를 형상이 아닌 정신을 담는 것. 그래서 나의 작품에서 기운이 먼저 느껴지게 되는 것이다.”서울 조계사 인근 조용한 카페에서 윤종득 작가를 만났다. 조용하고 맑은 사람의 인상이 그대로 전해졌다. 경북안동출신화가로 2006년 백악미술관 전각(篆刻)전을 비롯하여 경인미술관에서 두 번의 ‘홍몽(鴻濛)’, 갤러리 라메르에서

“저 텅 빈 것(空虛)을 잘 보라. 아무것도 없는 텅 빈 방에 눈부신 햇빛이 비쳐 환희 밝지 않느냐. 행복도 이 호젓하고 텅 빈 곳(마음)에 머무는 것이다. 瞻彼闋者(첨피결자), 虛室生白(허실생백), 吉祥止止(길상지지)” 물과 물이 서로를 호응하며 큰 물살을 이루는 충격의 쓰나미처럼, 땅을 둘둘 말아서 밀려드는 아아 권토중래(捲土重來)라 했던가. 폭풍처럼 밀려오는 바람, 죽풍이 흔드는 저 동시성. 물과 댓잎과 광원 저편 웅대한 리듬을 타고 실낱같이 흘러가며 가슴 후벼 파는 애잔한 선율의 멜로디

“눈에 보이는 모든 것은 언젠가 결국 사라진다. 존재하는 순간의 ‘아름답다’는 정도차이가 있을 뿐. ‘작업은 시대정신을 담는 그릇’이라고 한다면 빛(Light)을 망라한 색에도 그것이 있다고 생각한다. 이런 맥락에서 나의 작업을 축약하면 불확실성과 모호함이다.”시간의 기억과 마음의 영상이 축적된 결의 단색화면, ‘스케이프 드로잉(Scape Drawing)’연작 김태호 작가를 서울 종로구 평창동 김종영미술관에서 만났다.“춘천중·고등학교를 다닐 때 익숙했던 안개의 기억이 나의 심상깊이 각인된 것 같다”는 작가는 1999년 금호미술관에서

“이미지는 실재의 반영이다. 이미지는 실재를 감추고 변질시킨다. 이미지는 실재의 부재를 감춘다. 이미지는 그것이 무엇이든 간에 어떠한 실재와도 무관하다. 이것이 바로 지시대상도 테두리도 없는 끝없는 시뮬라시옹의 순환 속 시뮬라크르이다. 무언가를 감추는 것으로부터 아무것도 없음을 감추는 것으로의 결정적 전환이 시작된다.” 바람에 날려 어디론가 사라진 나뭇잎이 우르르 몰려 있던 자리의 빈 공간, 초겨울 밤 가난한 연인의 헤진 코트 너머에 걸려있

경기도 성남시 분당구 불곡산자락아래 조용한 마을, 겨울햇살이 해맑게 스며드는 서양화가 최예태 아틀리에서 인터뷰 했다. 각종 책과 자료들이 이곳저곳 수북수북 쌓여 있었다. “대신 해줄 사람도 없지만 정리할 시간에 그림을 만지고 있어야 하니까…”라고 했다.지난해 12월26일부터 올해 1월7일까지 인사아트프라자갤러리에서 가진 ‘울림 최예태 회화60년 기념선집’발간기념초대전은 애호가들의 발길로 큰 호응을 얻었다.최예태 화백은 1937년 전북 김제시 진봉면에서 출생했다. 군산고31회 졸업으로 고3때인 1958년 군산비둘기다방에서 수채화25점

“예술가여, 형상(形象)하라! 말은 하지마라. 입김 하나라도 너의 시(詩)가 된다면야!”위풍당당 맨살 가슴을 드러내 산협을 휩쓰는 눈보라에 맞서던 광야의 호연지기던가. 울울창창 혹한숲길을 헤쳐 나가는 사내의 입김, 깊은 호수의 얼음이 제 힘에 겨워 쩡쩡 신음소리를 게울 때 만첩의 산정(山頂)은 깊은 메아리의 비의를 품고 침묵 속으로 들어간다.둥둥 북소리 울린다. 샤를 뮌슈(Charles Munch)지휘, 브람스(Brahms)가 20여년에 걸쳐 완성했다는 ‘

[인사이트코리아=노철중 기자] 문화체육관광부는 차세대 전자여권과 승용차 번호판의 새 디자인을 21일 공개했다. 이들은 각각 2020년과 2019년부터 사용할 수 있다.차세대 전자여권 디자인은 여권의 보안성을 강화하기 위한 폴리카보네이트(PC) 재질의 도입을 계기로 2007년 문체부와 외교부가 공동으로 주관한 ‘여권디자인 공모전’ 당선작(서울대 디자인학부 김수정 교수)을 발전시킨 것이다.차세대 전자여권은 2020년부터 발급될 예정이다. 현행 여권은 유효기간 만료 시까지 사용할 수 있으며 여권 소지자가 희망하는 경우 유효기간 만료 전이

초겨울로 접어들던 휴일, 서울 역삼동 ‘갤러리 이마주’에서 가진 개인전에서 화백과 만나 인근 조용한 카페서 인터뷰했다. 화업 발자취로 자연스럽게 대화가 이어졌다. “초등학교 전부터 아버지 어깨너머로 보면서 그림을 그렸다. 내가 미대를 간다고 했을 때 선친께서 ‘너는 미대가 가면 내 새끼가 아니다’라고 강하게 말씀하셨다. 장래가 희망적이지 못했기 때문인데 그걸 무릅쓰고 속이고 갔다.”그러면서 화백은 집안내력을 밝혔다. “증조부께서 정삼품 벼슬을 하셨는데 문인화를 그리셨다. 아버님(구인회, 전 동아일보 기자)도 아마추어였지만 그림을 그